Sous les hashtags #EuropeanArtistStatus et #PayeTonStatut de nombreux créateurs et créatrices ont dessiné un parapluie européen qui les protège des difficultés et des menaces.
J’ai réalisé moi aussi une illustration sur ce thème, mais avec l’idée de pouvoir utiliser cette image pour la suite notre campagne, entre autres pour l’élargissement vers les non francophones. Elle est donc libre de droit.
Pour l’anecdote, j’avais décidé de travailler ce dessin dans le style simple des images que j’avais réalisées pour nos États généraux du livre. Comme j’ai pris le crayon sans les regarder à nouveau, c’est amusant de voir comment, plus de cinq ans après, j’ai pu réinterpréter ce style de manière un peu plus sophistiquée.
Si vous êtes auteur ou autrice, vous savez qu’en France notre statut professionnel est loin d’être parfait. Le rapport Racine nous avait fait espérer de sérieux changements, mais ce qu’en ont retenu les pouvoirs publics n’a pas du tout été à la hauteur de nos attentes.
Aujourd’hui, le Parlement Européen demande à la Commission Européenne de se pencher sur un véritable statut pour les artistes européens. À la Ligue des auteurs professionnels comme à La Charte des auteurs et des illustrateurs pour la jeunesse nous pensons que c’est l’occasion unique de faire enfin reconnaître la nécessité de protéger bien plus sérieusement nos professions et nos pratiques.
S’il y a déjà eu les dessins de parapluies européens protégeant les auteurs et autrices, puis la pétition qui a déjà rassemblé plus de 10 000 signataires, nous comptons aussi profiter de la tribune qu’est le Festival d’Angoulême pour faire parler de notre cause.
Si vous êtes auteur ou autrice, nous vous proposons deux actions :
OPÉRATION CHEVALET
Nous vous proposons un petit chevalet à placer sur votre table de dédicace pour inviter lecteurs et lectrices à signer la pétition (pratique, il rentre dans le plastique de votre badge).
Soit vous récupérez ce petit chevalet préimprimé : les membres de la Ligue et de la Charte seront sur place pour les distribuer.
Venez témoigner ! En partenariat avec la Ligue et la Charte, L’équipe R2PI va réaliser un podcast sur le statut d’artiste-auteur et autrice européen, sous forme de micro-trottoir.
Si durant le festival, vous disposez de cinq toutes petites minutes, merci infiniment de les consacrer à la réalisation de ce podcast. Pour y participer rien de plus simple contactez nous ici, via ce formulaire de contact :
Comme tous les ans depuis la fin des année 80, je serai présent au Festival International de la Bande Dessinée d’Angoulême.
Alors que je pensais y aller cette année un peu en dilettante, j’ai finalement un planning bien rempli du mercredi au dimanche. J’avais sans doute un peu vite oublié qu’en parallèle du festival public se tient un sérieux salon professionnel où éditeurs, auteurs, libraires, journalistes etc. se rencontrent pour préparer, entre autres choses, toute une année de parutions.
Heureusement, le public aura tout de même deux occasions de me rencontrer, une pour Goldorak et une au sujet des auteurs. Si vous ne pouvez vous y rendre, n’hésitez pas à m’aborder dans la rue. Si je ne suis pas attendu en urgence quelque part, je prendrai volontiers le temps de discuter avec vous !
JEUDI 26 JANVIER
► Être artiste-auteur en Europe… vers un statut européen de l’artiste ?
Cette table ronde est d’actualité vu l’ampleur prise par la campagne pour un statut européen de l’artiste-auteur portée par la Ligue des auteurs professionnels et la Charte des Auteurs et Illustrateurs Jeunesse.
▢ DE 16h30 À 17h30
▢ ESPACE NOUVELLE CRÉATION > ESPACE CONFÉRENCES
Le Nil / Cnam-Enjmin / 138, rue de Bordeaux
SAMEDI 28 JANVIER
► Dédicace Goldorak
Pour ceux qui n’auraient pas encore pu nous rencontrer, une partie de l’équipe de Goldorak ressort les tampons à dédicace à l’occasion du festival. Avec le scénariste Xavier Dorison, le coloriste Yoann Guillo et, pour les dessinateurs, Denis Bajram.
▢ DE 14h30 À 16h
▢ MONDE DES BULLES > STAND KANA CLASSICS
Champ de mars
Vous étiez fans du super-héros français Photonik ? Aujourd’hui, il s’apprête à revivre pour une nouvelle saga sous le crayon de Paul Renaud !
Dans les années 80, alors que j’étais ado, j’étais accro aux revues Lug qui traduisaient les comics de super-héros Marvel en France. Il y avait dans leurs pages, entre autres merveilles, la série Photonik, dont j’adorais particulièrement le dessin, toute en élégance. Quelle ne fut pas ma surprise à l’époque quand mon copain de comics, Jean-Marc Lainé, m’expliqua que Photonik était une création 100% française. Et que ce n’était pas un vétéran de la BD qui réussissait à égaler les Américains, mais un jeune scénariste-dessinateur lyonnais nommé Ciro Tota.
Une décennie plus tard, je rencontrais Ciro chez Delcourt. Il dessinait à l’époque la série Aquablue– Étoile blanche avec Thierry Cailleteau au scénario, ce même Thierry avec qui j’avais failli faire la suite d’Aquablue et pour qui je dessinais Cryozone, une histoire de zombies dans l’espace. Je découvrais avec Ciro, au-delà de l’artiste que j’admirais, une des personnes les plus gentilles que j’ai pu croiser dans ma vie. Il était tellement sympa qu’il proposa au jeune débutant que j’étais un échange de planches. J’ai donc la chance d’avoir à la maison une des pages de l’ultime saga de Photonik, Les Enfants de l’Apocalypse, publiée en 1986 dans les numéros 80 à 83 de Spidey. C’est un des originaux qui fascinent le plus nos visiteurs, parce qu’il est très beau, très fin, mais aussi parce que toute cette finesse est réalisée à l’échelle 1, au format de publication (un grand demi A4) !
Planche dessinée au format de parution, 17 x 25 cm
Le temps a passé. Photonik a continué d’hanter ma génération. C’est par exemple à lui que les amis Stéphane Perger et Luc Brunschwig ont rendu un vibrant hommage dans leur série Luminary parue à partir de 2019 chez Glénat. J’avais moi-même dessiné un Photonik pour la réédition de la série originale en noir et blanc chez Black & White en 2013 . Enfin, dix ans plus tard, allaient paraître chez le même éditeur All Star PHOTONIK, des comics hommages proposés par Paul Renaud, Pierre Alary et Franck Biancarelli.
Mon hommage de 2013
Dans son comics de 16 pages, le Toulousain Paul Renaud a décidé de raconter la suite directe de la mythique saga Les Enfants de l’Apocalypse de 1986 dont je parlais ci-dessus. Cet hommage de la part de l’ami Paul m’a paru évident dès qu’il m’en a parlé. Déjà, Paul est aussi adorable que Ciro Tota, ce qui n’est pas peu dire. Mais surtout, Paul est un des plus dignes descendants du travail de Ciro sur Photonik. Il partage la même élégance, la même classe, la même capacité à la retenue et à la force en même temps. Rien de cela n’est une découverte, Paul nous le montrait depuis des années dans ses nombreuses pages et couvertures pour les USA. Car, si Ciro Tota était le Français égaré (avec Jean-Yves Mitton) dans les revues qui traduisaient Marvel en France, Paul Renaud fait, lui, partie des rares Français qui ont été publiés directement et continuellement par les Américains, en particulier par Marvel.
Ce comics All Star PHOTONIK : Les Soldats de l’Apocalypse, paru chez Black & White, en juin 2023, était une vraie réussite. On était cependant nombreux à avoir un gros regret : que ce soit un one-shot, et non le début de nouvelles aventures. Heureusement, Paul a eu le même sentiment que ses lecteurs. Aujourd’hui, les éditions Black & White annoncent donc une excellente nouvelle : le lancement d’un financement participatif pour que Paul s’attelle à une saga de 150 pages !
A la manière de Marvel et DC nous vous proposons de débaucher un auteur phare de Marvel : Paul RENAUD afin qu’il se consacre à la suite officielle de la série culte PHOTONIK. C’est une super production ambitieuse avec de nouveaux personnages mais également le retour de vieilles connaissances, l’histoire se situe 5 ans après les événements des Enfants de l’Apocalypse.
Paul Renaud est un acteur majeur de l’industrie du comics, il en connait ses rouages et contraintes, c’est donc aussi un nouveau départ et un point d’entrée pour les nouveaux lecteurs.
Paul m’en avait parlé il y a des mois, mais il fallait garder le secret. Ce n’était pas si facile, car, vous l’aurez compris, je suis emballé par ce projet. Je ne peux donc que vous encourager à vous joindre au financement participatif :
Et si vous êtes présents cette année au Festival d’Angoulême, passez voir l’éditeur sur le stand H19 de l’espace La Place du 9e Art, à côté du marché des halles, ils vous en diront plus. Ce sera aussi l’occasion d’en apprendre plus sur la fin de la série originale de Photonik que nous prépare Ciro Tota de son côté !
Espérons que cette nouvelle année sera bien plus pacifique que les précédentes. Espérons que la raison pourra reprendre un peu le dessus sur la haine et la colère. Espérons, enfin, que nous pourrons tous nous retourner dans douze mois en nous disant que 2024 valait le coup d’être traversée.
Il y a quelques temps, j’avais proposé de faire cinq dédicaces payantes au profit de la librairie La Cour des Miracles qui rencontrait de sérieuses difficultés économiques. Comme tous les lecteurs sélectionnés n’avaient pas pu venir sur place, j’ai réalisé une partie des dessins à la maison. Ça a été l’occasion de poser une caméra au-dessus de ma table afin vous montrer comment je réalise ce genre de « dédicaces » couleurs. Je vous laisse découvrir en cinq minutes ce qui m’a pris quelques heures de travail 🙂
Depuis de longues années Valérie et moi nous partageons un Atelier virtuel avec une vingtaine de collègues. Grace au logiciel Discord, nous nous retrouvons en ligne pour papoter pendant nos longues journées de dessin, mais aussi pour partager notre travail sur écran ou via webcam. Le tout est assaisonné de blagues idiotes mais aussi de discussions très sérieuses sur nos métiers et nos pratiques artistiques.
Nous avons réalisé qu’il pourrait être intéressant de montrer au grand public ce qui reste caché d’habitude derrière les murs virtuels de notre atelier que ce soit quand nous écrivons, dessinons ou colorisons. Nous avons donc ouvert une chaîne Twitch, pour vous permettre d‘assister en direct à des moments de création.
Mais notre chaîne va accueillir bien d’autres choses. En particulier, nous avons décidé de partager avec vous une partie de nos discussions professionnelles. En effet, à l’Atelier, nous avons un point de vue sur la Bande Dessinée et la création parfois bien différent de ce qu’on peut entendre habituellement. Sans penser détenir la vérité, nous espérons ainsi nourrir le débat d’idées.
Fans de Goldorak, avec Alexis Sentenac, Brice Cossu, Yoann Guillo, nous serons au salon Game’in Reims le 18 et 19 novembre 2023. Deux ans après la parution de la BD aux éditions Kana, nous avons réussi à rassembler sa team graphique au grand complet, c’est une occasion à ne surtout pas manquer !
La semaine dernière, je suis allé aux Utopiales Nantes avec une grosse attelle à la main de travail. Apparemment, l’info a circulé, puisque certains me demandent des nouvelles de ma santé en message privé.
Je fais donc un petit point rapide. En début de semaine dernière, en soulevant un objet très lourd dans l’atelier, j’ai ressenti une très vive douleur dans les doigts de la main droite ainsi que dans tout l’avant-bras. Aux urgences, on m’a diagnostiqué un problème de tendons et j’ai donc eu droit à une immobilisation quasi-totale de la main pendant les cinq jours passés aux Utopiales. Une fois rentré, le médecin m’a confirmé que c’était une bonne élongation. J’ai donc repris le chemin de l’attelle.
Normalement, je serai apte au service en fin de semaine prochaine. D’ici là, je bricole comme je peux sur l’ordinateur. Heureusement, j’ai le soutien de Valérie et des copains de l’Atelier virtuel. Donc, amis lecteurs, pas d’inquiétude, je reprendrai bientôt le travail sur Universal War 😊
Tous les ans, c’est un véritable bonheur d’aller aux Utopiales de Nantes. Au-delà d’être la référence incontournable des festivals de science-fiction, nous y voyons surtout un lieu où règne l’intelligence, la raison, mais aussi la folie, la folie de croire que les lendemains peuvent toujours chanter. Et puis, Valérie et moi y retrouvons de très nombreux amis et amies, et nous nous en faisons chaque fois de nouveaux.
Le programme est un peu plus calme cette année pour nous, sans exposition ou autres grands enjeux. C’est chouette, on aura du temps à consacrer à tout le monde. Si vous venez dans ce merveilleux endroit, nous pourrons donc prendre le temps de bavarder. Alors n’hésitez pas à nous arrêter si vous nous croisez !
La grande anthologie de science-fiction dirigée par Gérard Klein donnait à voir un panorama à la fois historique et thématique de ce qui se faisait et s’était fait en science-fiction. Mais comment choisir les textes importants, historiques, ou encore simplement lisibles aujourd’hui ? Quels conseils aux jeunes lecteur·rice·s en 2023 ?
Avec Richard Canal, Stéphanie Chaptal, Sylvie Denis, modération Denis Bajram
Vendredi 3 novembre de 11h45 à 12h45
Lieu Unique, Atelier 1
► Transmission par les images
La science-fiction se nourrit des sciences mais les images qu’elle crée en retour sont souvent dotées d’une esthétique et d’une charge émotionnelle importante. Cette abondante production d’images a notamment accompagné, voire aidé, l’aventure spatiale. Comment sont conçues les images de science ? Au-delà de leur esthétique, quel est l’intérêt des images de fiction ? Que nous racontent-elles sur notre univers et nos rapports avec lui ?
Vendredi 3 novembre de 16h15 à 17h15
Espace CIC Ouest
► Paradigmes, novums et révolutions scientifiques
Comment la science passe-t-elle d’une compréhension du monde à une autre ? Son histoire est-elle une suite de coups de génie ou une génération doit-elle succéder à une autre pour qu’une idée nouvelle fasse son nid ? Peut-être les spécialistes des idées dérangeantes et des novums que sont les auteur·rice·s de SF le savent-ils·elles mieux que personne…
Avec Denis Bajram, Estelle Blanquet, Éric Picholle, modération Xavier Mauméjean
Samedi 4 novembre de 11h45 à 12h45
Espace CIC Ouest
► L’IA qui dessinait Mona Lisa et qui écrivait La Comédie humaine
La technologie, avec les récents outils qu’elle propose, offre de nouvelles possibilités tout en nous en faisant perdre d’anciennes. Et nous oublions ce que nous avons perdu. Comment l’art évolue-t-il avec la technologie ? Se transforme-t-il pour le meilleur ou pour le pire ? Qu’allons-nous faire de l’IA ? Que va-t-elle faire de nous ?
Dimanche 5 novembre de 09h15 à 10h15
Cité des Congrès – Salle 2001
Côté syndical
► Café Ligue
La Ligue des Auteurs Professionnels organise une rencontre autour d’un café, d’un thé ou d’un soft pour les auteurs et autrices présents aux Utopiales comme pour ceux et celles qui voudraient venir en voisins. Un Café Ligue, c’est un moment convivial où notre équipe vous tient au courant des questions et des actions du moment. En plus de s’informer auprès de nos juristes et de nos élus, c’est l’occasion pour nous, auteurs et autrices, de se retrouver et d’échanger sur nos métiers, notre situation et de réfléchir ensemble à notre avenir (et ce n’est pas de la science-fiction).
Avec l’équipe de la Ligue des auteurs professionnels
Samedi 4 novembre de 16h00 à 17h00 Sur inscription avant le 27 octobre midi au lien suivant :
Depuis de longues années Valérie et moi nous partageons un Atelier virtuel avec 
